2025孤胆特工观后感（精选十四篇）。

当认真看完一部作品后，这次观看让你有什么领悟呢？需要好好地对所收获的东西写14篇观后感了。那么我们如何去写观后感呢？下面是小编为大家整理的头脑特工队观后感，希望能够帮助到大家。

孤胆特工观后感 篇1

《头脑特工队》讲述的是“喜悦”（Joy）、“恐惧”（Fear）、“厌恶”（Disgust）、“愤怒”（Anger）和“悲伤”（Sadness）五个情绪孩子的故事。他们从大脑内部一个控制中心掌控着一个叫做莱莉的小女孩，挺身而出保护她的安全、逗她开心、捍卫正义——只有昏昏欲睡、笨拙不堪的“悲伤”是个例外。她真的对莱莉有害吗？

我们每个人的大脑里都住在这五个小孩，但每个人大脑当家作主的小孩都不一样，比如莱利大脑里当家作主的是喜悦。而她爸爸当家作主的那个小孩是愤怒。同样我们每个人大脑里也住着这五个小孩，而且当家作主的都不一样，乐观的人当家作主的是喜悦，愤怒的人当家作主的就是愤怒。不管哪个孩子当家作主，但一定要知道，其他四个孩子也是存在的。有时候还总是在一起，就像《头脑特工队》中喜悦总是和悲伤在一起，但最初喜悦是不喜欢悲伤的，什么事情都不让悲伤参加，只让她在一边呆着就好了，甚至画一个圈圈让悲伤呆在里面不要出来。但直到他们一起迷路了，在这个过程，喜悦才重新认识悲伤，发现了悲伤的力量，而且正因为悲伤才更紧密的让莱利紧密的和家人们联系在一起。所以在电影最后，莱利和家人分享了自己悲伤的感受，然后他们一家三口重新相拥在一起。

电影给我最大的收获就是“接纳”情绪，尤其是对负面情绪的接纳，负面情绪很多时候就是一份礼物，她的存在就是告诉你，亲爱的，你对这件事情很伤心，你需要家人的爱，你想念你原来的朋友。但我们往往不愿意悲伤存在，尤其是在一些快乐当家作主的大脑里，我们会一味的认为快乐是最重要的，所以恨不得把悲伤圈住了，最好永远不要出来。但结果是从真的快乐变成了假的快乐，最后演变为不可收拾。

另一个收获就是，训练大脑发出正确的信号，大脑中这五个孩子，如果你经常用愤怒这个孩子的行为方式，你就容易被你大脑中这个愤怒的孩子绑架，这点很重要哦，就是你不再是你自己，你变成了你大脑中愤怒那个孩子，也就是愤怒的孩子掌管了你，任何外面的刺激发生时，你不存在了，你无法思考，因为你被绑架了，这时候愤怒完全当家作主，去用愤怒的行为方式去做事。

那怎么办呢？

就是首先对情绪的接纳，你接纳你愤怒的情绪，知道此刻愤怒这个孩子这么活跃，就是因为他是要送你一份礼物的，比如可能是提醒你别人越界了，提醒你地盘被别人占领了。你仅仅是接纳这个孩子，告诉他，我收到了这份礼物，然后你问自己，这件事情，我真正想要的是什么呢？当你接纳了愤怒这个孩子，它就不会造反，而当你能做到对他的接纳，他只是你大脑中一个孩子而已，你还是主人。

同理，对别的情绪孩子也如此，接纳每一个孩子，但同时，学会训练大脑中情绪孩子发出正确的信号。引用《社会动物》这本书中一段话：“大脑如同一个生态系统，一个无比复杂的联合网络，各种刺激，模式，反应，感知都通过这一网络跟大脑的不同部位进行各自的交互作用，为了得到一部分的控制权而彼此竞争。所以要想活的开心，就要训练情感发出正确的信号，并且对这些微妙的信号保持敏感。”

孤胆特工观后感 篇2

从一个点子出发，构想、建模、施工，然后出来一座巨型城堡。点子越新，越难操作，便越可体现手艺人的技术水准。《头脑特工队》是个技术上的巨人，它以极其复杂而精巧的宏大工程，视觉化地呈现了大脑里的情绪与心理活动。模拟现实，再造一个宏观世界，难不倒好莱坞的动画人;进入微观世界，再造一个现实，对于他们也不是多难的事儿;而《头脑特工队》的施工对象，不是人的外部世界，而是从内部进入，将意识活动视觉化。它的技术难度系数，在动画史上应该属于最高的那一梯队。

CG动画发展至今，硬技术在好莱坞大多已不是问题。《头脑特工队》的难度在于，如何将脑中活动，构建成一个具有戏剧性冲突的视觉世界。11岁的莱莉，因为转校，变得郁郁寡欢，如何面对这一切，如何成长，构成了一条叙述线，这条线属于外部世界;她脑中的意识活动，是另外一条线，也是篇幅意义上的主体。两条线内外呼应，讲了一个少女的成长。

主题和娱乐性系于脑部世界，编剧、导演必须将模糊的情绪和心理概念化、可视化。借助心理学、生理学，把情绪拟人化，构建记忆球、人格岛、抽象思维区、幻想乐园、潜意识区、记忆废墟等，这种从无到有的视觉工程，不能不令人赞叹。除此，没有反派，没有蠢萌，这可能的确是皮克斯工作室最为大胆、也最有创意的一次尝试。不过，在“没有”之外，它有些什么呢？

它有五个角色，乐乐、怕怕、怒怒、厌厌和忧忧，俩主角是乐乐和忧忧。莱莉不开心，想快乐起来，于是在她脑中，乐乐和忧忧开始了一场冒险之旅。成长需要接受失去，接受悲伤情绪，这个有点令人感伤的鸡汤式感悟，就是整片所要讲述的东西。一个少女不经意间的成长，在她脑中原来藏着一次绚烂的情绪冒险。

落脚点是情感，收场时段莱莉和父母相拥的画面，催泪效果十足。告别童年记忆，失去“友谊岛”，忘不了广告神曲，诸如此类细节，表明导演彼特·道格特、罗纳尔多·德尔·卡门对人性、对情感无疑有着相当细微的体察。事实上，皮克斯几乎出动了全部主力，来参与这部动画。他们一起成就了这部动画在技术层面的水准，以及故事层面的通畅。

而不管头脑世界被处理得多么绚烂，这片的情感能量依然局限在单薄的外部叙述线上。莱莉不快乐，莱莉释然了，然后，就没了。脑中所触及的深刻情绪，被明艳亮丽的画面裹挟着，最终抵向浅白的好莱坞式圆满结局。它必须娱乐，必须好看，必须鸡汤，它终究高级不起来，终究是个情感上的矮子。詹姆斯·乔伊斯的小说《阿拉比》，也讲一个少年的“顿悟”，篇幅短小，却是情感冲击上的巨人。幻灭和苦痛才是恒久的，《头脑特工队》太甜了，在娱乐效果和商业诉求的驱动下，它讲的成长，只能以莱莉的流泪开始，以她的微笑结束，而不可能倒装过来，像乔伊斯的小说一样，将结束点定格在“我抬头凝视着黑暗，发觉自己是受虚荣驱动又受虚荣愚弄的可怜虫”。

非要拔高理解的话，《头脑特工队》用无比复杂的技术，讲述了一个格外简单的故事，其实是在抽象地说明，让人开心是多么复杂的一项工程。还有，成长是艰难的。

孤胆特工观后感 篇3

这部电影是一个比我小十岁的少年拉着我一起看的，中间夹带各种吐槽各种乱入所以看完了也并没有泪目。可能那个所谓幻想的朋友已经离我远去太多年，以至于我们俩在讨论剧情的时候我还言之凿凿的说我就没有意淫过BingBong这样的存在，言外之意就是我从未如此孤独与无聊过。然而当我在写这篇影评的时候，我似乎又不那么确定了。

片中有个场景，是那些在废墟里堆着的一个个记忆球，都还会在joy的触碰下熠熠闪光，重现着当年的温度与色彩，然而它们的主人却都已经不记得了。可能很多人都会为此感到惋惜，我却并不这么觉得。我一直很庆幸有些事我可以想不起来，因为遗忘就像一种自我保护机制，那些被我们亲手埋葬掉的并不只是欢乐，更多的则是忧愁，苦闷与绝望。如果能让我不记起后者，我心甘情愿将与之相关连的一切都通通忘掉。

就像对一个小时候受过欺凌的人来说，可能他的整个中学时期都是晦暗无光的，即使是中间夹杂着的短暂而微小的快乐，他也不愿意无端想起。而对于一段结束得异常狼狈不堪的恋情，也没有人想要一直记得前任当初对自己说过的情话，因为那些甜蜜的耳语远远抵不过最终背叛劈腿所带来的伤害。如果我们无法剥离记忆，那就只能选择连根拔起。

这个过程可能一开始只是自己强迫自己忘记，但等过了几年，就会发现自己是真的什么都记不得了。即使你翻开当时所写的日记，听到曾经单曲循环的歌曲，都未必能想起自己当时纷繁复杂的心情。很多记忆就这么在你的有意识或无意识的逃避中消磨掉了。

虽然快乐的经历无法复制，但快乐的体验却是可以再现的。就像成年后升职加薪后的雀跃就并不一定比小学春游前的'兴奋来的少，下一段恋情的开花结果也会比之前的惨淡收场来的更心满意足。然而如果我们记得太多，就一定不会快乐，不管过去的记忆是好是坏。

所以，还是那句俗的不能再俗的老话，珍惜现在吧，相信这也是这套遗忘机制的初衷所在，努力让现在的自己活的开心充实才是最重要的。

孤胆特工观后感 篇4

亲情，是人生当中比较美好的情感。我们成长的世界里，从婴儿到儿童，再从儿童到少年，进而从少年到青年等等，陪伴我们左右的常常是那种幸福的亲情世界。

电影《头脑特工队》，就向我们观众展现了那么的一个亲情的世界。在电影故事当中的表现，便是那个带着快乐与开心的淘气岛。淘气岛由记忆中心的金黄核心球影响，记忆球里常常向我们展现莱莉与爸爸、妈妈相处的点点滴滴。他们一家子，每天开心地过着美好的生活。从一个地方搬到另外一个地方。爸爸与妈妈，未曾放弃过对女孩莱莉的关心与照顾。

尤其是在莱莉试图出走，试图离开她与爸爸、妈妈搬进去的新家时，爸爸和妈妈就非常着急地打电话以图找到出走了的莱莉。莱莉脑海中的快乐情感记忆衰弱的时候，她曾经与父亲、母亲发生过争吵。可是，这些经历永远也比不过他们友好相处、快乐生活的美好记忆珍贵。所以，乐乐拼尽全力要回到控制中心，只是为了莱莉的快乐，为了莱莉的爸爸与妈妈在她记忆中建立的淘气岛，可以发光发热，可以让温馨常伴莱莉的左右。

是的，人生的旅途当中，我们需要守护那片来之不易的亲情世界。我们当珍惜当下的美好生活，珍惜与父亲、母亲的点点滴滴。那么，我们才不会失去美好的情感，我们才不会被各种不好情绪所左右。电影即将结束的时候，忧忧触碰了莱莉那些美好记忆的记忆球，让莱莉收获了珍贵的感动，收获了珍贵的亲情，让莱莉心中的那片淘气岛重新建立起来。

人生的长路，我们当珍惜我们记忆深处的淘气岛，珍惜那种童年时光里与父亲、母亲的美好相处，珍惜那些我们生命里来之不易的亲情和缘分。只有这样，才不枉此生！

孤胆特工观后感 篇5

在短短的一个多小时的时间里，影片却给人带来无尽的欢笑与心酸，然而，这种喜剧却与周星驰的有很大不同，周氏喜剧主要是靠无厘头语言来取得喜剧效果，而卓别林的却完全凭靠滑稽性的动作和情节取胜(也许这与当时电影还处于默片时代有关系)。喜欢卓别林扮演的小人物角色，在那一个个小人物身上，闪现着的却是人性的光辉和普世的价值与情感。面对生存的困境，他会竭尽办法坚强地与命运抗争;面对心爱女人的赏脸，他宁愿出去帮人扫雪挣钱以备除夕夜的晚餐，甚至在满心期待的时刻会幻想美好的宴会，(这种心情我相信只要恋爱过的人都曾经有过类似的幻想。)

影片虽不长，仅有一小时十分钟，但影片却给人留下了众多经典搞笑的场景，诸如两个人争枪却把枪口始终对着另一个人的场面，又如带着狗跳舞、用叉子和面包作跳舞状的那几段，以及最后在小木屋里惊险的场面等等，看着看着，不禁让人捧腹大笑。

但影片不像一般的.纯粹搞笑片，它在给观众带来无尽的欢乐的同时，也让观众在捧腹大笑之余，产生一种对底层小人物命运的关注与同情。例如，在饥饿困扰的时候，吉姆由于神志不清所产生的幻觉，把卓别林当作鸡，想杀了他来填补饥饿。当看到这一场景时，不禁产生一种莫名的悲哀，也许那种幻觉根本就不是由于神志不清，而是从根本上反映了人性潜意识中的一种求生的本能。我又不禁想起了上世纪60年代三年贫困时期曾发生在中国大地上的一幕幕人吃人的惨景。我们并不能去责备谁，当人的生存都成问题时，道德又有何用?也许这就是人的求生本能所致。正如今年发生的汶川大地震时，范美忠老师在那种非常时刻做出了有违社会公认的所谓“道德”的举动，顿时引起轩然大波，国内一片骂声如潮，也有不少人为其辩护。对此我只能用一句话，也许这也是他作为一个人所拥有的求生本能的缘固吧，在那种非常时刻，我们无权要求他做出惊天动地的英雄事迹。

孤胆特工观后感 篇6

《头脑特工队》的主题依旧是成长，听起来似乎是个说烂了的话题，然而这回不同的是，这个故事帮助我们重新认识自己，我们的情绪，我们如何被情绪挟持，我们为何会遗忘……这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新的认识。

其一：接纳每一种情绪的存在。

我们总希望正面的情绪能抵抗负面的情绪，社会一直让我们做一个乐观开朗的人，但是我们也需要一些悲伤，有时我们遇到什么坎坷，即使你看无数遍搞笑的电影也不会开心，反而大笑一场可以让我们满血复活，重新再战！就里面的有一句话：“正是这些五彩缤纷的小岛，才成就了现在的莱莉”我们要学会正视自己的每一个小情绪，害怕让我们小心翼翼的驶着小船在海面上行驶，厌厌让我们有自己的个性，不随便跟风，怒怒让我们再收到外界刺激从而保护自己，每一种情绪都值得被正视，接纳它们才能真正地接纳自己，还记得除了莱莉的脑袋里有小人还有很多人，正说明了一句话每个人的'心中不都是像乐乐那样开朗活泼，所以这样我们才要正确看待自己。

其二：成长伴随着失去。

我们在这些即没了童年又没有成年的感觉，也许现在有人跟失去乐乐的莱莉，变成暴躁，敏感，多疑，叛逆……

每个人都经历过失去，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛，但最后还是有了各种各样的个性之岛。

到了最后最重要的就是：正视自己，正因为有了这些性格，我们的人生才能这么有意义……

不过本片没有续集，但我们可以展开想象……

孤胆特工观后感 篇7

最近，我和弟弟一起看了一部动画片，名叫头脑特工队。我和弟弟都看得津津有味，里面讲的是主人公莱莉的脑子里有五个奇特的情绪小人，分别是乐乐，忧忧，厌厌，怕怕，怒怒。你一定不知道在莱莉的大脑总部周围还分布着5座个性小岛，分别是家庭岛，诚实岛，冰球岛，友谊岛和淘气岛。

一天，莱莉的爸爸妈妈因为工作原因要搬家到旧金山，莱莉的生活开始变化，她不适应新的环境，新的学校，新的朋友，她开始变得不开心，开始逃避，不愿意与朋友父母交流，5个个性小岛慢慢地倒塌了。而乐乐和悠悠通过努力并在其他情绪小人的帮助下重新让莱莉积极乐观地适应这个新环境。

在成长过程中会有喜怒哀乐，会遇到各种各样的问题，但是遇到问题要冷静，要想办法解决，而不是逃避或者被自己的负面情绪所控制。生活不可能任何时候都充满阳光，我们也不可能一种情绪打天下，七情六欲缺一不可，这也是为什么莱莉的记忆球，最后是彩色的，而不是单纯的快乐。她笑过，哭过，得到过，失去过，情绪五味杂陈，这才是人生真正该有的样子。失去过，方能明白得到的可贵，悲伤过才能了解快乐的真谛。

我快11岁了，和莱莉一样的年龄，我也会管理不好自己的情绪。有一次，我想妈妈陪我睡，妈妈没同意，于是我回怼道：“那我宁愿一个晚上做上百上千个噩梦，你们也别想睡好觉！”只见妈妈微微地抬抬眉毛，好像要发大火，把我烧着似的，但是她忍住了，说道：“回房间去思考思考后再跟我说！”这时姨妈看到我的白袜子丢在墙边，好心地问我：“这袜子用来干什么的？”正在气头上的我就不耐烦的说：“我去表演的时候用的，你别管！”一气之下姨妈走了。

那天晚上，如果我能冷静下来和妈妈好好地说明，这几天我在做噩梦，希望能陪我一下，我想妈妈会同意的。对于姨妈的好心帮助，我能耐心些，姨妈也不会生气了。看完这部动画片，在妈妈的引导下，我终于明白自己的错误，真诚地向她们道了歉。

孤胆特工观后感 篇8

一直以来，很喜欢迪士尼的电影，童真、温馨、有趣、励志，或许是它表达的意思足够简单明确，而我正好对简单的东西比较有兴趣，每看完一部，总是会有很多启发。

昨天正好翻到皮克斯出品的《头脑特工队》，最开始看还觉得有些幼稚，但是后来却被感动了。

人的喜怒哀乐形成了人的生活，家庭城堡，友谊城堡，爱好城堡，淘气城堡。人还有抽象思维，幻想世界，梦境影片世界。人的大脑里存储着一个人的经历，快乐或者忧伤，一些是核心记忆，一些事慢慢不愿意回忆就会被遗忘删除。

影片中的主人公是一个十一岁的小女孩，家庭幸福，有朋友相伴，爱好冰球运动，不爱西兰花。她的大脑有乐乐、忧忧、厌厌、怒怒、怕怕，她们主导着莱莉的情绪。

小时候的莱莉是无忧无虑的，快乐的，所以大脑里存储了很多快乐的记忆球，乐乐也是第一个存在于她大脑里的人格。慢慢长大一些后，莱莉有了更多的情绪，喜欢和厌恶，忧愁，对一些事物的警惕。大脑变得复杂起来。

一直以来，大伙儿都对忧忧保持警惕，她总会把事情搞砸，所以不让她操作大脑。但压抑了太久的情绪，忧忧开始失去了控制……大脑不直觉的唤醒一些记忆，导致故障。

忧忧和乐乐被带到别的地方，远离大脑控制中心。她们慢慢寻找回到大脑中心的路，其间主人公莱莉在失去忧忧和乐乐时候，大脑中心由厌厌、怒怒和怕怕掌管，主人公有些情绪失控，就像失去理智时候的我们。

忧忧和乐乐遇见了冰棒，冰棒是莱莉的抽象世界，他们还遇到了莱莉幻想的男友。乐乐一心想要回去带给莱莉快乐，但是却总是搞砸。

当乐乐和冰棒掉落在山底的时候，乐乐望着周围被遗弃的快乐记忆哭了。后来才发现，原来解开莱莉心结的是忧忧！悲伤不会把别人吓跑；正相反，人们在感觉到他人的悲伤时会伸出援手。当莱莉悲伤的时候，才敞开了心扉，也获得了亲情和友情，大家也因此变得更加密不可分。

乐乐和冰棒在记忆遗忘区找到了魔法车，冰棒牺牲自己让乐乐回到了上面。这一幕真的泪目。

当忧忧和乐乐重回大脑时，乐乐主动让忧忧操作，莱莉也重新找回了那个快乐的自己。

影片最后的彩蛋是不同的人在面对不同事情的时候，人做出的反应，以及大脑内部的乐乐、忧忧、厌厌、怕怕、怒怒的反应；当狗狗在街上遇到好吃的东西，本能行为就是追，狗狗的大脑情绪也是很亢奋的状态；猫猫为何总做出一些鬼畜的动作，那是因为它脑内情绪导致……是很爆笑了。

成人和现实的世界总是多了势利和冷漠，所以需要童话来调和。在童话的世界里，总是温馨美好的，所以大脑告诉我喜欢安徒生、喜欢迪士尼，说不定还有喜欢cosplay的城堡呢！

最后想说的事，无论你现在快乐还是忧愁，你并不孤单，因为你大脑的情绪始终在前线为你排忧解难，他们始终陪着你成长，构建一个幸福的家园。

孤胆特工观后感 篇9

头脑特工队里一共出现了乐乐、忧忧、厌厌、安安、怒怒五种拟人化的情绪。虽然乐乐处于主导地位，莱利一天所有的记忆都是快乐的才是好的一天，但无可否认，其他四中负面情绪怒怒、厌厌、安安、忧忧也有其存在的意义。

怒怒是是一个容易发火的小个头形象，代表了负面情绪愤怒。影片中每当怒怒掌控了莱利行为的操作台，总会发生一些不太好的情况，莱利的想法往往会过于极端，比如和过去的朋友聊天时一生气就直接结束对话、和父亲顶嘴、偷拿父母的钱离家出走等等。但在某种程度而言，愤怒缓解了面对糟糕情况时的个人的心理压力，也是个人积极争取更好、更公平待遇的体现。适当的愤怒还有利于个人竞争力的提升。比如冰球比赛时，莱利适当的愤怒使其情绪高涨、士气提升，有利于冰球比赛时的发挥。

厌厌是个看上去有些刻薄的绿发女孩，诚实且固执。当第一次面对西兰花时，厌厌谨慎的考量西兰花的外形，从莱利的内心期望出发，做出拒绝的选择。厌厌时刻警惕外在的环境和事物，保证了莱利身心的安全。在影片中，厌厌在时尚潮流方面有独特的作用，来到新学校的第一天，是厌厌负责控制莱利的穿衣打扮。厌厌能让人明白什么是自己讨厌的，什么是自己喜欢的，有利于一个人人格的塑造。

安安是一个看上去细长、性格有些神经质的人物形象。无论什么时候，一遇到有危险，甚至没有危险的时候，安安总会杞人忧天，警惕外在任何可能造成危害的事物，并对可能发生的危险做出应对的预案措施。没有安安，没有对潜在危险的警惕，那么一个人最基本的需求安全的需要就无法得到满足，遇到了危险也无法做出及时的应对。古人常言：生于忧患，死于安乐。这强调的便是安安的作用。

忧忧是一个永远消沉着、没有什么作为的胖女孩，影片中的大部分时间都在好心办坏事，这种一直看不到积极向上内容的性格使得想要开导忧忧的乐乐都放弃了。又因为忧忧只能让莱利感到悲伤痛苦，乐乐甚至产生了莱利并不需要忧忧的想法。但事实证明，人，必须要有悲伤的情绪。

悲伤可以让人学会同情，只有忧忧才能对乒乓被莱利遗忘的痛苦感同身受并发自真心的去安慰他人，帮助乒乓从痛苦中走出来。

悲伤可以发泄心中的苦闷。人们经常有这样的经历：心中有什么不愉快的，统统说出来，或者好好哭一场，心中就会轻松很多。就像影片里的乒乓，当它与莱利仅存的记忆被遗忘时，他心中的苦闷在忧忧的引导下统统发泄了出来，随后便再次有了前进的动力，而不是孤零零的坐在遗忘峡谷的悬崖边自怨自艾，无法从难过的情绪里走出来。

悲伤是一种沟通的方式，可以让人重获快乐。当莱利最爱的冰球队比赛失利那天，莱利悲伤地坐在树上。而因为莱利的悲伤，莱利的父母、冰球队队员都相继过来安慰莱利，分担她的难过。与人分享悲伤，拿自己的悲伤就只剩下了一半。在所有人的安慰鼓励下，莱利重开笑颜。当莱利实在忍受不了在新城市的生活乃至离家出走时，是悲伤让莱利对父母说出了心声，得到了父母的'谅解，莱利的家庭氛围再次变得温馨和谐。

每个人都喜欢快乐，但是人生不能只有快乐。影片的开头和结尾都给了莱利的核心记忆球一个镜头，一开始全是快乐的明黄色的记忆球，而最后，记忆球就不是仅有代表快乐的明黄色了，往往是两个乃至两个以上的颜色相互交杂混合色。随着人生阅历的提高，面对一件事物，人的情绪往往不是单纯的一种，而更多的是多种情绪的交错。不同的负面情绪虽冠以负面的名号，但对一个人的成长却是不可或缺的。过度的负面情绪会使事情变得更糟糕，但适当的负面情绪却是起着积极向上的作用。合理地调整情绪是所有人人生的必修课。

孤胆特工观后感 篇10

动画片最开始是来哄小孩的，比如迪士尼早期公主系列，在现在看来完全是人物纸片化三观有问题。后来开始掺杂一些心灵鸡汤和人生道理，人物也开始朝丰满的方向发展，比如亲情和友情，比如相信自己，比如善待自然。卖萌和搞笑最开始作为调味品，但是近两年出现了一种几乎全靠卖萌咯吱人笑的动画类别，而道理也就是通过一个正能量的故事那么一笔带过，看了之后除了笑过并没有留下什么别的痕迹。小黄人，说的就是你。

别的电影敢直白的告诉你，你妈妈的主控情绪是悲伤，你爸的主控情绪是愤怒么？哪个片子里不是父慈母爱天下太平父母为孩子撑起一片天？

别的电影敢直白的告诉你，你妈在对你爸不满意的时候花痴当年放手的异国帅哥，你爸脑袋里大部分时候是在开脑洞完全不理解你妈和你说的啥么？哪个片子不是家庭和睦，一个人一辈子只喜欢一个人？(死人不算)我就好奇孩子回家问妈妈这段什么意思妈妈怎么回答…

别的电影敢直白的对你说，It's ok to be sad么？敢说不论如何悲伤终有一天会主控你的生活然后你只能拥抱这悲伤么？哪个片子不是欢乐多过悲伤,不管是重新认识亲情友情还是重新认识自己都是正能量满满？哪个片子主人公不管出场多么落魄最后结尾也是逆袭成功？就算没有得到最开始想要的是不是也得到了一个别的然后再论证一番这个别的其实更重要？

所以孩子们还在雀跃欢笑,却看哭了半场的大人。喜悦恋恋不舍的让出了控制权，记忆缓缓退色然后随风飘散，曾经形影不离的.幻想朋友融化在黑暗的记忆的深渊中。只有悲伤有感染记忆的能力，因为不管儿时的记忆有多甜蜜，联想到当下内心也总还是有苦涩。时间是一辆不回头的列车，不论我们怎样哭喊，都无力阻止热二律在自己身上残忍的展开。能做的只有接受现实，带着满腔复杂的情绪，挥别童年继续前进。

导演说这是一封写给孩子的情书，我觉得这更是一部写给成年人的情书:献给所有的孩子，愿他们从未长大。

孤胆特工观后感 篇11

每当站在意识的边缘，俯瞰回忆的深谷，都有嚎啕大哭的冲动。昨天晚上和损友一块儿看《头脑特工队》，尽管之前就被告知将是一部催泪之作，却没想到是这样坚决的形式。总觉这两年看的动画片，都在讲一个相似的故事，其中包含着对美好过去的无尽追怀和自我认同的不断重建。尽管主题不同，却有着相同的底色。

《头脑特工队》可能是目前为止最直接最完整地呈现这一主题的作品，没有假托一只玩具熊或一个童话公主，而是直接呈现了成长过程中美好记忆的一次次陷落。当小女孩拒绝回应爸爸的玩笑时，淘气岛轰然倾塌，我身边的陌生姑娘在啜泣，而我想要嚎啕大哭。

童年真的是在某一瞬间像爆破一样消失的么?小孩子可爱的瞬间，大多是不自以为可爱的，而从逐渐懂得“卖萌”开始，我们学会通过假装来重温童年时受到的宠爱，而童年也真正成为无法返回的孤岛。

Bing Bong这个幼年幻想中的伙伴，和《玩具3》里被抛弃的大熊，和《无敌破坏王》里风光不再的糖果国王，甚至和《飞屋环球记》中受到质疑的冒险家有着许多共通之处，看电影的时候我总担心如果莱利是一个受到心理创伤的小姑娘，Bing Bong很可能会黑化为一个相似的反派人物了，然而受到呵护的莱利幻想中的伙伴是快乐而憨厚的，为了小姑娘的快乐它最终选择消失在遗忘的深谷中。这样的遗忘是如此地不知不觉，以至于我们几乎从不会为忽视了某个幻想中的伙伴而愧疚。当乐乐趴在悬崖边看到Bing Bong逐渐化为暗影，我拼命地从我的回忆的废墟中搜寻那只被我赋予过生命的小鹿气球和被我想象成小马的儿童自行车，是我抛弃了它们，还是它们离开了我?

为什么不能永远以过去的形式存在。为什么每时每刻都在获得新的记忆遗失旧的。到底是太阳底下没有新鲜事，还是人不能两次踏入同一条河流。天堂图书馆一般的记忆档案馆中的管理员啊，他们的销毁记忆的时候不会难过吗。或许皮克斯觉得回忆还是及时清理的好吧，即便是美好的回忆，留下了太多也会令人难过。《飞屋环球记》中的老人的故事，不是事情的另一幅面孔么。人生于世何止是与童年、与旧友的不断告别，人生于世本就是一场漫长的告别，遗忘的哀愁或许是时间的奖励。把所有故事都戴在身上，才是旅途中最艰难的状况吧。

然而这样想也并不能让我释怀啊，真想跳进回忆的深谷中，重新看看每一个灰色的海洋球。

孤胆特工观后感 篇12

这个动画片今年实在不能说不是为我们带来了一股春风，因为他和以往的动画片实在是太不一样了，没有反派，然而确充满了创意。

它最不可思议的是，让许多成年观众在影院里默默留下了温热的眼泪。没错，在此之前任谁也料不到，已过而立之年的自己，竟然会被一部动画片给看哭了。可是《头脑特工队》就是有这样的力量，能够冲击到观众的内心深处。以往的动画片，要么炫耀超凡的电脑技术，要么营造梦幻的童话世界，要么展现奇异的冒险旅程，从未探寻过如本片般深刻的主题。它令之前所有曾被赞誉的动画佳片都变成了表面文章，因为《头脑特工队》这次是从根上去讲人的成长。

从一点一滴到最后长大，动画片用最温情的细节打动了每一个人。

最喜欢关于sad的'定位，真的在这个世界上，不是欢乐就可以解决一切问题的，有的时候，眼泪是最好的解药，哭过了，有人会同情，有人会理解。

我也许不会记住每一次陪我笑过的人，但是，那些陪我一起哭过的人，却会永远的在我心里。

孤胆特工观后感 篇13

这是一部讲述了11岁小女孩莱莉因为爸爸的工作变动，而不得不离开她原本的生活跟随家人搬到旧金山，她的生活被五种情绪所掌控，尽显了大脑内情绪的多彩世界。

像我们所有人一样，莱莉被她的情绪引导着，它们分别是快乐、恐惧、愤怒、厌恶和忧伤。这些情绪住在莱莉的`大脑中，控制着一台控制机器。五个人合作为莱莉的生活出谋划策。在这里，所有的记忆被存储在水晶球里，摆放在记忆库中。其中金色是快乐的记忆，蓝色是忧郁的记忆。而核心记忆则连着小莱莉生活中最重要的内容：家庭、友情、诚实、兴趣……

有一天意外发生，快乐和忧伤意外脱离了控制中心。在返回大脑控制中心的路上，他们遇到了莱莉小时候的幻想玩伴，一头粉色的大象——冰棒。“莱莉11岁了，已经很多年都没有和我玩了，”乐观的冰棒讲到这些时哭了出来：“我还有一个愿望，就是用属于我们的火箭船带着莱莉去月球……”

可是，此时，莱莉的友谊、诚实……小岛一个接一个地轰塌。火箭船和快乐、冰棒却一起掉到了深渊里，面临着即将风化的凶险，快乐和冰棒一次次地唱着能让船只发动的歌曲想要驾驶着它冲上去，却因为两人太重，最后冰棒纵身一跃，跳入谷底，目送快乐回到平地上。最后风化后被吹散。

其实快乐一直不希望忧伤出现，她曾经一味地想要封闭忧伤，比如画地为牢，希望忧伤不要离开圆圈，不让忧伤触碰记忆球……

孤胆特工观后感 篇14

一部不反派、没进级打怪，仍旧多线索叙事，让《脑子间谍队》酿成了一部斗胆勇敢有创意的动画。靠着够萌够甜够抒怀，各类文娱元素层见叠出，分切多视角的叙事臻入化境 ，竟然能制造出炫丽过瘾的'贪吃盛宴，放眼举世生怕只需“迪士尼+皮克斯”能做到了。况且本片主题竟然是笑中带泪、无惧消极的璀璨回首，注释出细致的真情实感，蕴涵着人生哲理与深思，叫我不能不感受团队的感悟过高了。

康乐 、无畏 、讨厌 、消极 、气忿五种差异豪情，作为环节人物浮现正在片里，自身即是创意不凡。一边是“高黑美”乐乐与“矮矬肥”忧忧，正在脑子世界拿着影象球，费全心思想返回总部，另外一边奼女莱莉跟着举家搬家、情况变差，有愤世忌俗的倾向，想离家出奔，尚有三位豪情正在小本营拾掇开局，外加一小堆人生影象片断交织，这么多线索融进《脑子》，该片叙说竟然有条稳定，而且放弃着跌宕放诞起伏、挂念重重，为不雅观众浮现了一场五味俱全的豪情风暴，都足见编导对于脚本与镜头的控制力，可谓至臻完美。

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